FACULTAD DE CIENCIAS Y ARTES
JOSÉ BELLANTONIO
Nacido en 1945 y residente en Roma desde 1953, se considera un ciudadano del mundo. Cuenta con una amplia experiencia en banca en Banca Commerciale Italiana y en los sectores financiero y de seguros en Banca Fideuram y SanPaolo Invest. Su formación básica como contable y experto comercial se complementó con una licenciatura en Ciencias Bancarias y de Seguros, que le valió el reconocimiento internacional (un título de HC en Derecho Comunitario otorgado por la ASCE de Estrasburgo). También posee diplomas en psicología y cursos de inglés en Aberdeen. Ha participado en importantes seminarios y reuniones de estudio en Italia, Suiza y el Reino Unido, que le han ayudado a actualizar su profesión de consultor bancario y de seguros, así como a adquirir nuevas habilidades en reclutamiento, selección y formación de personal. Experto en comunicación corporativa y formación, coordinó la creación de oficinas de formación en dos grupos financieros e inmobiliarios: Capital Money y Open Group. En ambos, definió textos y procedimientos para los distintos niveles operativos. Apasionado por la cultura, considera entre sus pasiones todo lo que expresa arte. Periodista titulado durante muchos años, fue fundador y redactor jefe de la revista «Dialoghi e Prospettive», colaborando con numerosas publicaciones con sus propios artículos sobre cultura contemporánea, política, arte e investigación histórica relacionada con antiguos sistemas iniciáticos y esotéricos. Periodista independiente, entusiasta y experto en arte, en 2015 fundó MIRA (Movimiento Internacional para la Renovación en el Arte) y, en 2016, junto con la artista y empresaria artística Monica Melani y la artista Rosanna Della Valle, el «Manifiesto por el Arte» (destinado a promover a los artistas facilitándoles la exposición libre y gratuita) e «i-Dee nell'Arte» (un movimiento que promueve la expresión femenina en el arte). Este estado de ánimo personal le ha permitido conocer a la artista y narradora Elisabetta Piccirillo y al crítico de arte Massimiliano Porro, y posteriormente a Lina Bavaro y Nicola Cea, quienes buscan perpetuar y honrar la memoria de su hijo, el artista Michele Cea, a través de la Fundación homónima. Su sueño es contribuir a la creación de una Ciudadela Internacional del Arte, que pueda acoger a artistas de todo el mundo de forma rotativa, convirtiéndose en un referente en este ámbito.
Michele Franco
nació en 1957. Diseñador gráfico, me he especializado en diseño tipográfico, rotulación y caligrafía expresiva, comenzando con los principales alfabetos históricos occidentales. Actualmente activo en la actuación para cine y televisión, he impartido cursos de interpretación de BER BenEssere Recitativo durante once años. He organizado y presentado 15 festivales de cine locales, eventos culturales y artísticos, y programas de televisión de temática artística. Escribo críticas para pintores y escultores. Actualmente participo en la dirección artística de dos exposiciones de pintura y escultura en la región de Turín y un festival internacional de cortometrajes. Desde 2018, soy el director en Turín de la importante asociación L'Officina Culturale, con sede en Chivasso, y fui elegido oficialmente como el nuevo Gianduia hace unas semanas.
NUCCIO MULA
Nacido en Agrigento el 31 de marzo de 1956, residente en Agrigento, Diploma de Bachillerato Clásico con 60/60, Máster en Artes Visuales y Disciplinas de las Artes y el Espectáculo con 110/110 cum laude, comenzó a impartir clases en la Academia de Bellas Artes ya en 1975, cátedras de Teoría y Método de los Medios de Comunicación y Literatura Italiana e Internacional Contemporánea; y desde 2004, en la Academia de Bellas Artes "Michelangelo" de Agrigento, ha impartido Teoría y Método de los Medios de Comunicación, Historia de los Medios, Filosofía de la Imagen, Teoría de la Percepción y Psicología de la Forma, Fenomenología de las Artes Contemporáneas (en los cursos de pregrado) así como Fenomenología de la Imagen y Filosofía del Arte (en el curso de especialización de dos años y en los Cursos de Cualificación). En junio de 2019, celebrará 50 años de actividad cultural. Nuccio Mula, escritor y periodista desde 1969 (a los trece años), poeta, ensayista, crítico, activista cultural, conferenciante y diseñador editorial multimedia, es presidente de la Asociación de Escritores y Artistas de Agrigento, que él mismo fundó. Hace unos años, fue admitido en la prestigiosa Orden Nacional de Autores y Escritores, siendo el segundo de Agrigento en recibirla después de Luigi Pirandello (quien también fue su presidente). Es miembro de la Unión Nacional de Escritores y de la Unión de Escritores Italianos Libres, y desde hace varios años es el representante oficial de la Academia de Bellas Artes Michelangelo de Agrigento ante la prestigiosa Asociación Italiana de Comunicación Pública e Institucional. Ha publicado seis poemarios, adaptaciones de obras de Pirandello, poemas monotemáticos sobre Empédocles, guiones de teatro filosófico, comentarios sobre obras multimedia, incluidas las digitales, y volúmenes de paremiología y lingüística dedicados a Sicilia. También ha publicado más de trescientos ensayos sobre crítica de arte, sociología, crítica literaria, estudios de medios de comunicación y comunicación en general, ética y cultura visual, así como mil artículos en periódicos y revistas italianas y extranjeras como comentarista, editorialista, crítico y observador de eventos y hechos culturales y sociales. Como crítico literario y artístico internacional, siempre se ha interesado por numerosos autores y artistas, incluidos los de ámbito mundial, y sigue colaborando con ellos, promoviendo su valor con prólogos, contribuciones y ensayos en catálogos y revistas internacionales de filosofía y arte, como la revista holandesa "Le petit cuistre", el órgano del Movimiento Neoilustrado "Le circle d'Holbach" y "La camera dello scirocco", la publicación periódica de la Academia de Bellas Artes "Michelangelo". Ha recibido numerosos premios prestigiosos italianos y extranjeros: entre otros, el título de Caballero de Gracia de la Soberana Orden Militar de Malta de los Caballeros de San Juan de Jerusalén (con tan solo 32 años), el Premio Internacional Telamone de Literatura (1994), el Premio Sikelé de Crítica Literaria y Artística (2000), el Premio Nacional “Sipario d'Oro” de crítica y ensayo (2006), el Premio “Ignazio Buttitta” de crítica y ensayo (2006), el Premio Nacional “Salvatore Cottone” de la AICS de literatura (2007), el Premio Internacional “Castello di Pietrarossa” de literatura y ensayo (2008), el Premio Internacional “Il Pennino d'Oro” de crítica y ensayo (2011). En 2002 fue nombrado “Benémerito de la Cultura Italiana” por el Instituto Internacional de Poesía e Historia de la Poética Europea en Roma; En 2003, fundó el "Athenaeum Internazionale degli Empedoclei – Higher Institute of University Culture and Philosophical Studies", nombrando rector honorario al profesor Peter Kingsley, destacado especialista contemporáneo en Empédocles y los presocráticos. Varios de sus estudios han sido publicados por la Universidad de Toulouse y la Universidad de Pensilvania. Es miembro del Centro Siciliano de Estudios Prehistóricos y Protohistóricos y de numerosas academias italianas y extranjeras, entre ellas la Academia de Tiberina, la Academia Constantiniana de Ciencias, Letras y Artes de Roma, la Academia Internacional de Arte Moderno de Roma y la Academia Internacional Vaticana "Gentium Pro Pace". Además, es uno de los pocos italianos que, gracias a su intachable reputación, ha sido invitado a formar parte de diversas asociaciones de prestigio internacional, como MENSA International, el PEN Club y dos asociaciones profesionales de gran prestigio afiliadas a la UNESCO: la Asociación Internacional de Críticos Literarios y la Asociación Internacional de Críticos de Arte. También ha sido miembro de la Asociación Italiana de Profesores Universitarios durante muchos años. Profesor de Fenomenología de la Imagen en los Cursos de Cualificación de la PAS, es Director de la Enciclopedia del Arte Italiano desde 2009, con especial énfasis en la sección web, y miembro de su Comité Científico. Además, fundó el Premio Internacional “Marta Abba” a la Mejor Actriz de Teatro, el único premio en el mundo que creó el 24 de junio de 2008, en el vigésimo aniversario de la muerte de la sublime Musa de Pirandello; el Premio Internacional “Zeusi” de Artes Visuales; y el Premio Internacional “Trìskeles” a los Abanderados de la Cultura Siciliana en el Mundo. Entre 2016 y 2017 recibió dos doctorados honoris causa (en Literatura y Filología y en Psicología y Ciencias de la Comunicación) de una importante universidad suiza, que también lo nombró miembro del Consejo Académico.
SALVATORE MORGANTE
Salvatore Morgante, nacido en Agrigento en 1976, es artista visual, autor, director de arte y consultor creativo. Durante más de veinticinco años, ha trabajado en los campos de la comunicación, el diseño gráfico y la dirección creativa, colaborando con empresas, instituciones y entidades italianas en los ámbitos de la producción, el arte, los eventos y el cine. Asimismo, desarrolla una investigación artística multidisciplinar que abarca la pintura, la fotografía, las texturas, la música, la escritura y la comunicación visual.
Graduado en 2018 en Artes Visuales y Escénicas en la Academia de Bellas Artes “Michelangelo” de Agrigento con 110/110 cum laude, mención especial y dignidad de publicación, dedicó su tesis a la vida y obra de Michele Cea, artista al que ha vinculado una importante trayectoria de estudio e investigación que comenzó tras ganar el Premio Michele Cea en 2016.Fruto de este trabajo surgió el volumen Michele Cea. ¿Mi arte? Solo un grito. ¡Y cada uno puede hacer el sonido que quiera!,publicado en 2019 por Editoriale Giorgio Mondadori, de la cual Morgante es autor y curador del diseño gráfico. Sus trabajos también han sido publicados en los Catálogos de Arte Moderno nº 54 y nº 55 de la misma editorial.
Posteriormente, obtuvo una Maestría en Artes Visuales y Escénicas, con especialización en Pintura, nuevamente con 110/110 cum laude, mención especial y honores de publicación, con su tesis, " Il Soffio Arcano. Dall'Estruso all'Ecstasy – Il processo creativa tra Spiritualità, Esotericismo e Sciamanesimo", dedicada a los procesos creativos y las relaciones entre el arte, el simbolismo y la dimensión espiritual.
Forma parte del metadimensionalista. Su investigación pictórica, definida como "Abstracción material-emocional", se desarrolla a través de una práctica gestual y material que combina técnicas tradicionales, pigmentos, tierras, arenas, cemento, pinturas industriales y materiales no convencionales, en una constante investigación del color, la percepción, la imagen y los estados internos.
LUCIA ROSA PASTORE
Tras obtener un diploma de bachillerato en estudios clásicos (60/60), una licenciatura en literatura (110/110 cum laude) y una especialización en gestión informatizada del patrimonio arqueológico y artístico, Lucia Rosa Pastore trabajó (1988-1990) en la sucursal de Bari del consorcio Agorà –concesionario del Ministerio de Patrimonio Cultural y Ambiental en el proyecto de investigación y catalogación informatizada sobre el tema de las plazas históricas del sur de e insular (art. 15 de la ley financiera n.º 41/86, por la que se establecen los Depósitos Culturales)– bajo la dirección, en su área de responsabilidad, del Prof. Enrico Guidoni, titular de la cátedra de Historia de la Ciudad en la Facultad de Arquitectura de la Universidad La Sapienza de Roma. Con motivo del seminario organizado en Roma por el Prof. Guidoni sobre el tema de la escultura en las plazas , fue elegida por él, la única de Apulia, para publicar en la revista < El monumento a los mártires de 1799 en Altamura (1990). Al final de esta experiencia laboral obtuvo la cualificación de Operador de Patrimonio Cultural. Posteriormente trabajó, con contrato indefinido, comisariando la sección de arte en la Biblioteca Metropolitana De Gemmis – Santa Teresa dei Maschi en Bari. Siempre ha colaborado con la Galería de Arte Metropolitana “Corrado Giaquinto” en Bari, redactando contribuciones y entradas de catálogo para exposiciones organizadas por esta institución; ejemplos incluyen Alrededor de Corrado Giaquinto. Adquisiciones – Donaciones – Restauraciones 1993-2004 (2004-2005); Pintores apulianos entre los siglos XIX y XX en las colecciones de la Galería de Arte Provincial de Bari (octubre de 2006); Gaetano Stella y la escultura de cámara apuliana en la primera mitad del siglo XX (2008–2009); Las seducciones de la pintura. Riccardo Tota 1899-1998 (2012–2013); People. Portraits of Men, Women, and Children (1850–1950) from Public and Private Collections in Puglia (2014–2015); Genius loci. Reflections of Local Identity in Fifty Apulian Artists, Past and Present (2016–2017). En particular, para la Pinacoteca Bari, recopiló aproximadamente noventa entradas para el catálogo general de obras de los siglos XIX y XX titulado The Provincial Art Gallery of Bari II. Works of the Nineteenth and First Half of the Twentieth Century (Istituto Poligrafico e Zecca dello Stato, Roma 2005). Es autora de numerosos ensayos y monografías sobre el arte del sur de Italia de los siglos XIX y XX, publicados por importantes editoriales nacionales, entre ellas Electa (por ejemplo, las biografías críticas de La pittura in Italia. Il Novecento/1, editado por C. Pirovano, vol. II, Milán 1992), Marsilio, Guerini, Biblos, Gruppo editoriale L'Espresso, Istituto Poligrafico e Zecca. dello Stato y De Agostini (a este respecto, cabe destacar la edición de todas las entradas sobre los pintores de Apulia del siglo XIX para el diccionario de artistas en la obra Pittori & Pittura dell'Ottocento italiano, Novara 1997-1999). Con el volumen Il sacro nell'arte di Luigi Russo (Adda, Bari 2003), ganó la 17ª edición del premio “Conversano Marangelli”. Ha sido designada, en el contexto de procedimientos legales ante el Tribunal, para realizar tasaciones de obras de arte. Actualmente trabaja, siempre de forma permanente, para la administración municipal de Trani, clasificada con el título de "Directora instructora especializada en actividades culturales, histórico-artísticas y bibliotecarias". Gracias a la consolidada experiencia adquirida en el ámbito museístico (fue, entre otras cosas, parte de la comisión científica, presidida por Michele D'Elia, para la reorganización de la Pinacoteca De Napoli en Terlizzi), fue la arquitecta, en lo que respecta al aspecto científico, de la creación del Palazzo delle Arti “Beltrani” – Pinacoteca “Ivo Scaringi” en Trani (inauguración: diciembre de 2009), una institución municipal polivalente. También en el Palazzo Beltrani, concibió, montó y comisarió numerosas exposiciones y organizó conferencias y jornadas de estudio, incluyendo El Risorgimento en el arte, la música y el cine (2011); Nie wieder Krieg (Nunca más guerra) cien años después de la Gran Guerra (2014-2015); El mito de Dante en los siglos XIX y XX en las artes figurativas, la música y el cine (2015). Tras obtener una especialización en Educación General y Museística por la Universidad Roma Tre, ha concebido e implementado complejas estrategias de proyectos con fines educativos. La piedra angular de estas estrategias, Autorretrato y la búsqueda de la propia identidad, realizada en el Palazzo Beltrani, también ha dado lugar a una publicación (Bari, Adda 2013) y al itinerario formativo Lección en el Museo , que ha recibido una gratificante valoración del Instituto Nacional de Documentación, Innovación e Investigación de Florencia y de las autoridades de gestión del MIUR. Un resumen de estas actividades se encuentra en su contribución titulada Palazzo delle Arti “Beltrani” – Pinacoteca “Ivo Scaringi”. Principios rectores, funciones y estrategias de diseño cuatro años después de su fundación, en Reflections from Puglia, editado por O. Albano (vol. IV, Gruppo Editoriale L'Espresso, Roma 2014). Entre sus trabajos más recientes se incluye el volumen Homenaje a Onofrio Martinelli (Adda, Bari 2015). Actualmente, está comisariando y editando el catálogo (Bari, Adda) de una exposición sobre el escultor Antonio Bassi (Bari, Museo Cívico).
Massimiliano Porro,
nacido en 1977, se licenció en Literatura Moderna con especialización en Historia del Arte por la Universidad Católica de Milán, donde también obtuvo la titulación de profesor y un máster en Historia del Arte y Arqueología. Impartió clases de Historia del Arte en la Escuela de Arte Luini de Cantù. Actualmente, enseña Historia del Arte Moderno en la Academia Galli – IED de Como, donde imparte clases de Pintura, Moda, Materiales de Diseño, Historia del Arte Medieval e Historia del Arte Moderno en el programa de Restauración. Colabora con revistas culturales (Canturium, Concordia) y sitios web de noticias. Además, organiza y presenta exposiciones de pintura y escultura en todo el país.
CRISTIANO ROCCHIO
Nací en la provincia de Padua en 1971. Me gradué en Filosofía en 2000 con una tesis sobre retórica antigua por la Universidad de Padua. Continué mis estudios de retórica y estoy finalizando mi tesis doctoral sobre Erasmo de Rotterdam y Torquato Tasso, que defenderé en la Universidad de Tubinga, Alemania. El año pasado impartí clases de italiano e historia en un instituto de Cittadella, en la provincia de Padua, y actualmente soy profesor auxiliar en la escuela de formación profesional Bernardi de Padua. Los campos culturales que he estudiado incluyen la retórica, la literatura, la filosofía, la teología, la historia (especialmente la historia moderna) y la historia del arte (especialmente los manifiestos del arte de vanguardia del siglo XX y los movimientos culturales contemporáneos). Mis publicaciones incluyen un par de monografías, un par de traducciones, varios artículos y algunas reflexiones sobre la obra de Michele Cea para su catálogo. En el campo de la psicología, desarrollo el tema "Arte y lo virtual" con varios psicoterapeutas, centrándome especialmente en la posible contribución de la creatividad individual a la resolución de problemas psicológicos. Colaboro regularmente con un grupo de historiadores, un grupo de filólogos y un grupo de transhumanistas. He participado en diversas conferencias en Italia y en el extranjero.
ENZO VARRICCHIO
Escritor: su novela “Ese verano antes del fin del mundo” (ed. G. Laterza 2011), fue definida como “Un libro profético” por el prestigioso The Wall Street Journal (http://blogs.wsj.com/source/2011/11/23/a-low-tax-euromed-union-with-no-red-tape-read-all-about-it/ ). Dirige la serie de ficción moderna “I MediTerranei” para la editorial G. Laterza de Bari. Asesor de arte y tasador experto de obras de arte, fotografía, antigüedades y material impreso en las Cámaras de Comercio y los Tribunales. Exdirector de la galería de arte “Artoteca Vallisa” en Bari. Periodista independiente, inscrito en el registro de periodistas y publicistas de Puglia desde 1999, es autor de cientos de artículos sobre museología, crítica de arte y derecho del arte. Colabora con los periódicos nacionales IL DUBBIO e IL CORRIERE NAZIONALE, y con la revista NUOVA MUSICOLOGIA. Es fundador y presidente honorario del Centro de Estudios sobre el Derecho de las Artes, el Turismo y el Paisaje (www.dirittodellearti.it , organización fundada en 2004, dedicada al estudio y la promoción del patrimonio artístico y ambiental). Aparece en Wikipedia bajo la entrada "Derecho de los museos". Es abogado de casación, experto en derechos de autor y patrimonio cultural, y juez honorario del Tribunal de Trani. Es formador en la Escuela Superior de Magistratura y profesor de disciplinas jurídicas en el Ministerio de Educación, Universidad e Investigación (MIUR).
Gaetano Centrone,
licenciado en Literatura Moderna, posee un máster en Estudios Italianos Contemporáneos por el University College de Londres. De 2008 a 2010, fue profesor de italiano en la Universidad de Michigan (EE. UU.). Es crítico de arte contemporáneo con especial interés en la interdisciplinariedad, la escultura, el arte público y la investigación artística en los países balcánicos y mediterráneos. Ha comisariado exposiciones internacionales en Italia, Albania y Kosovo. Actualmente, es catedrático de Historia del Arte Contemporáneo en la Academia Albertina de Bellas Artes de Turín.
GIANLUCA VENEZIANI
Gianluca Veneziani lleva 40 años trabajando como ser vivo (lo que Pavese, de hecho, llamaba la "profesión de vivir") y 20 como periodista. Su trayectoria profesional ha sido circular: tras empezar en un periódico local y luego en "La Gazzetta del Mezzogiorno" en su querida Puglia, se trasladó a Milán, donde se convirtió en periodista profesional y trabajó durante diez años en el diario Libero. Antes de ganar un concurso de la Rai y regresar a Puglia, donde ahora trabaja como redactor para TgR.
Amante de la belleza en todas sus formas, se toma la vida en serio, pero nunca demasiado, profundamente convencido de que la alegría es la clave para elevar el alma y alcanzar nuevas alturas. Y que este paso terrenal es solo un anticipo de la maravillosa película que nos espera más adelante.
